-
Film Fiction, 17 -
15
15
ANRİ KARTYE
BRESSON
Müsahibə
Bu müsahibə 1971-ci ildə Parisdə
Şeyla Törner-Sid tərəfindən
alınıb. İlk dəfə 2011-ci ildə yayımlanıb.
S
ənədli fotoqrafiya ilə
maraqlanmamışam.
Sənədləşdirmə son
dərəcə cansıxıcıdır
və mən çox pis
reportyoram. 1946-cı ildə Müasir
İncəsənət Muzeyində (Nyu York
şəhərində – tərc.) sərgim olarkən
dostum Robert Kapa mənə dedi:
“Anri, diqqətli ol. Sənin sürrealist
fotoqraf yarlığın olmamalıdır.
Əgər olsa, heç bir tapşırığın,
ezamiyyətin olmayacaq və
istixana bitkisi kimi bir yerdə
qalacaqsan. Nə istəyirsən elə,
amma “fotojurnalist” adını
qazan.” Bütün öyrəndiklərim
sürrealizm üzərində idi. Hələ də
özümü sürrealistlərə yaxın hiss
edirəm. Lakin Kapa qətiyyətlə
demişdi. Beləcə mən bir
daha sürrealizmin adını belə
çəkmədim. Bu mənim şəxsi
məsələm idi. Nə istəyirəm, nə
axtarıram – bunlar mənim öz
işimdir. Digər tərəfdən isə mənim
vəzifəm olmayacaqdı, ezamiyyət
almayacaqdım. Jurnalistika qeyd
aparmağın bir yoludur – bəzi
jurnalistlər gözəl yazıçıdırlar,
bəziləri isə fakt çatdırırlar. Faktlar
maraqlı deyil. Bu, faktlara
vacib olan baxış bucağıdır və
fotoqrafiyada təsəvvürdən, göz
önündə canlanmadan ibarətdir.
Bəzi fotolar Çexovun, yaxud
Mopassanın hekayələri kimidir.
Təsirlidirlər və onlarda bütün
dünya cəmlənib. Lakin kimsə
fotonu çəkərkən bunları hiss
etmir.
FOTOQRAFİYAYA NECƏ
BAŞLADINIZ?
Çox gənc olanda sərgüzəşt
həyatını xoşlayırdım, amma bir
şeyi dəqiq bilirəm: ailəmizin
toxuculuq biznesində işləmək
fikri məni çox qorxudurdu. Əmim
rəssam idi və Birinci Dünya
Müharibəsinin ilk günlərində
öldürülmüşdü. O öləndə mənim
5-6 yaşım olardı; mən həmişə
rəssamlıq haqda xəyallar
qurmuşam. Atam razı olduğunu
dedi. O, yetərincə mülayim idi,
məni zorla biznesin içinə atmadı.
Beləliklə, ölən əmimin dostundan
rəssamlığı öyrənməyə başladım.
Sonra Andre Lotun studiyasında
iki il təhsil aldım. O, böyük
rəssam deyildi, ancaq mükəmməl
müəllim idi. Hər şeyi bilməyim
ondan gəlir – o və kinorejissor
Nurlan Babazadə
-
Film Fiction, 17 -
16
Jan Renuardan. İki fotonu çox yaxşı
xatırlayıram. Onlardan biri Munkaçinin
(Martin Munkaçi, macar fotoqraf – tərc.)
çəkdiyi üç uşağın böyük dalğanın içinə
qaçması fotosudur. Və budur – əla
nəqletmə və dizayn. Və onların hərəkəti
qəribədir. Mən mat qalmışdım. Təkcə foto
mənə təsir etməmişdi, mən həmçinin
düşündüm ki, kamera intuitiv rəsm
çəkmək üçün ən sürətli vasitədir.
DÜŞÜNÜRSÜNÜZMÜ KI, İNDİ DAHA
ÇOX GÖRƏ BİLIRSİNİZ, NƏİNKİ 20
YAŞLARINIZDA?
Güman edirəm ki, fərqli şeylərdir. Nə az,
nə çox. Ən yaxşı fotolarım bu kitabdadır
–
“Həlledici an”
. Mən onları 20 yaşlarımda
çəkmişəm. İki həftədən sonra fotoya
başladığım ilk gün gələcək. Bunlar o
kitabda var. Buna görə də öyrətmək
və öyrənmək heç nədir. Bu yaşamaq
və görməkdir. Bütün bu fotoqrafiya
məktəblərinin hamısı kələkdir. Onlar nəyi
öyrədirlər? Mənə necə gəzməyi öyrədə
bilərsən?
BU, FOTOQRAFLAR ÜÇÜN EHTIYAT
İŞDİR.
Hə, amma saxtakarlıq dünyasıdır. Bu sizin
işləmə üsulunuza təsir edir. İnsanlarla
işləmək nəsə fərqli bir şeydir.
YOZEF BRAYTENBAX (ALMAN
FOTOQRAF – TƏRC.) BİR DƏFƏ
MƏNƏ DEMİŞDİ, O HİSS EDİR Kİ,
YAXŞI FOTOQRAFLARIN ÇOXU LAP
BAŞLANĞICDAN YAXŞI OLURLAR.
Razıyam. Yaxud belə deyək, ya
sənin istedadın var, ya da heç nəyin.
Əgər istedadın varsa, çox yaxşı, bu
məsuliyyətdir. Sən işləməlisən.
SİZCƏ, FOTOQRAF SƏNƏTİ
KAMİLLƏŞDİRƏ BİLƏRMİ?
Kamillik? Bunun mənasını bilmirəm. Bu
hər zaman təkrar imtahana çəkmək,
daha aydın olmağa çalışmaq, daha azad
olmaq və daha dərinə, daha dərinə
getməyə çalışmaqdır. Bilmirəm fotoqrafiya
incəsənətdir, yoxsa yox. Bütün bunlar
haqda bir fikrim yoxdur. Çox gözəl rəsm
çəkən uşaqlar görürəm, amma yetkinlik
vaxtlarında araya pərdə çəkilir və bunu
qaldırmaq bir ömürlük vaxt aparır.
Təəssüratın saflığı çox vacibdir. Yorulmaq
dəhşətli şeydir.
BİR ÇOX ÖLKƏLƏRƏ SƏYAHƏT ETMƏK
-
Film Fiction, 17 -
17
QƏRARINIZA NƏ SƏBƏB
OLDU?
Əlbəttə, hər şey maraqlıdır – öz
otağın da. Lakin eyni zamanda
gördüyün hər şeyin fotosunu
çəkə bilməzsən. Bəzi yerlərdə
ürəyin başqa yerdəkindən daha
çox döyünür.
İkinci Dünya Müharibəsindən
sonra mən dostlarım Bob Kapa
və Şimlə (Devid “Şim” Seymur
nəzərdə tutulur – tərc.) birlikdə
müstəmləkə ölkələrinə getməyin
vacib olduğunu hiss etdik.
Orada olmaq hansı dəyişiklikləri
gətirəcəkdi? Buna görə də
mən üç ilimi Uzaq Şərqdə
keçirtdim. Biz nə baş verəcəyini
bilmirdik. Hər şey mümkün idi.
Bəzən müharibə olurdu. Bəzən
olmurdu. Bəzən dinclik idi.
ÇİN SƏRGÜZƏŞTLƏRİNİZDƏN
BİR AZ DANIŞA BİLƏRSİNİZMİ?
Heç bir şey demək istəmirəm.
Bu, sanki nahara qonaq etdiyin
adama etiketli butılkadan
yox, qrafindən şərab verməyə
bənzəyir. İnsanlar düşünə
bilərlər ki, bu, doğrudan da,
yaxşı şərabdır. Lakin yox, onlar
istifadə tarixini görmək istəyirlər.
Bu bərbaddır. Ona görə də
heç bir başlıq olmamalıdır.
İnsanlar sadəcə baxmalıdırlar.
Hissiyyatımızı oyatmalıyıq.
Lakin insanlar yox. Əgər
qrafindədirsə, onlar bunun
yaxşı və ya pis şərab olmasını
deməyə cürət etməyəcəklər,
çünki tarixini görməyiblər. Hansı
markadan olduğunu bilmirlər.
Əsəbiləşdiyim şey də budur.
Fikirləşirəm ki, fotolarda heç
bir başlıq olmamalıdır, sadəcə
çəkildiyi məkan və tarix. Tarix
önəmlidir, çünki hər şey dəyişir.
Turizmə nifrət edirəm!
Bir
yerdə yaşamağı xoşlayıram.
Qısamüddətli gedişləri sevmirəm.
Eyni zamanda nəsə baş verərkən
son dərəcə cəld olmalısan.
Heyvan və ov kimi – vruum!
Onu tutursan və insanlar bunu
görmürlər. Müxtəlif situasiyalarda
çox tez-tez bir şəkil çəkə bilirsən.
İkincini çəkə bilmirsən. Bir şəkil
çək və axmaq kimi, turist kimi
görün. Lakin əgər iki, üçü şəkil
çəksən, həyəcanlanacaqsan.
Bu, nə qədər uzağa gedə
biləcəyini öyrənmək üçün yaxşı
məşqdir.
Meyvə yetişəndə
onu dərməlisən. Cəld!
Özünə
qarşı güzəştə getmədən,
amma cəsarətlə. Yaxşı fotoqraf
işi görməkdən həzz alıram.
Sanki öküz döyüşündən zəriflik
yaradırlar. Lakin mənimçün ən
çətini küçə fotoqrafiyası deyil.
Portretdir. Portretlə küçədə
çəkmək arasındakı fərq ondan
ibarətdir ki, portreti çəkiləcək
adam buna razı olmalıdır.
Həmişə portret çəkməyə
gedəndə əsəbi oluram, çünki
yeni təcrübədir. Adətən portret
çəkərkən bir neçə sual verib
həmin şəxsin reaksiyasını tutmaq
istəyirəm. Kiminsə üzündəki
gərginliyi müşahidə etdiyin vaxt
söhbət etmək çətindir. Lakin
sən hər hansı formada kontakt
yaratmalısan. Amma Ezra
Paundun (amerikalı şair – tərc.)
fotosunu çəkərkən qarşısında
bəlkə də bir saat yarım tamamilə
sakitcə oturmuşdum. Biz sadəcə
bir-birimizə baxırdıq. Mən 1 yaxşı,
4 ortabab və 2 maraqsız foto
çəkdim. Bütün bu 7 foto bir saat
yarıma çəkildi. Hər iki tərəfdə heç
bir sıxılma, utancaqlıq olmadı.
ÖZÜNÜZ BARƏDƏ NƏ
GÖRÜRSÜNÜZ? DAHA SONRA
NƏ EDƏCƏYİNİZ BARƏDƏ BİR
FİKRİNİZ VARMI?
Bu günorta rəsm çəkmişəm.
Kameramı gəzdirirəm. Bilmirəm.
Şəraitdən asılıdır. Həyatımı,
zamanımı planlaşdırmıram.
Daha çox sakitcə rəsm çəkmək
və başqa fotoqrafları görmək
istərdim. Görürsünüz, bu yolda
özümü çox tənha hiss edirəm.
Keçmiş barəsində nostalgiyaya
qapılmamalıyam, çünki demək
istəyirəm ki, bu, Kapa, Şim və
mənim aramda asan deyildi.