43
Əgər inqilabdan əvvəl Ü.Hacıbəyli öz istedadlı qələmini əsa-
sən publisist-satiraçı kimi işlədirdisə, sovet dövründə o, musiqi
haqda məqalələr yazır, böyük tədqiqat işi aparır. Bu işlərin nəti-
cəsi 1945-ci ildə bitirdiyi “Azərbaycan xalq musiqisinin əsasla-
rı” fundamental tədqiqatı oldu.
Ü.Hacıbəyli bu haqda belə yazırdı: “Azərbaycan xalq musi-
qisinin əsaslarını öyrənmək sahəsindəki işimin, bir bəstəkar ola-
raq, mənim üçün əməli əhəmiyyəti o oldu ki, mən “Koroğlu”
operasını yazdım”.
1
Ü.Hacıbəyli üçün doğma xalqının musiqisi ölü kapital deyil,
canlı bütöv sistemdir ki, xalq öz “musiqi barigahını” onun əsa-
sında qurur.
Ü.Hacıbəylinin tədqiqatı iki hissədən ibarətdir. Onun birinci
hissəsi, milli musiqinin səs sistemi, tetraxordların birləşmə üsul-
ları, Azərbaycan məqamları səs qatarlarının qurulma qaydaları,
Azərbaycan məqamlarının əmələ gəlmə qaydaları kimi əsas
müddəaları irəli sürür. İkinci hissə, xalq üslubunda Azərbaycan
məqamlarında musiqi bəstələmək qaydalarından ibarətdir.
Üzeyir Hacıbəylinin son əsəri Firuzənin (eyniadlı bitməmiş
operasından) ariyası oldu.
Firuzənin ariyası – əlyazma
1
Hacıbəyov Ü. Azərbaycan xalq musiqisinin əsasları. B., 1950, s. 10.
44
23 noyabr 1948-ci ildə böyük sənətkarın qəlbi dayandı.
Məşhur əfsanədə Anteyin qeyri-adi qüdrətini onun torpaqla
bağlılığında görürlər. Üzeyir Hacıbəyli özü də bu müqayisəni
sevirdi və bəstəkarın gücünü-qüvvəsini onun xalq həyatına, xalq
sənətinə bağlılığında görürdü. Ü.Hacıbəylinin tələbəsi Fikrət
Əmirov özünün “Üzeyir məktəbi” məqaləsində bu müqayisəni
gətirərək, Azərbaycan bəstəkarlarını “Üzeyir yaradıcılığının bu
Antey qüdrətinin sirrlərini öyrənməyə çağırırdı”.
1
“Sənətkar üçün ümumxalq rəğbəti və məhəbbəti qazanmaq
çətindir. Xalq öz qəlbini ancaq əsl böyük insanlara, böyük qəlbli
sənətkarlara, tamamilə özünü xalqa bəxş edənlərə açır. Və əgər
o, xalq məhəbbətini qazanırsa, bu məhəbbət insanların ürəklərin-
də əsrlərlə yaşayır və heç vaxt sönmür”.
2
Bu da bəstəkarın digər
tələbəsi Qara Qarayevin sözləridir.
Xalq sənətkarı Üzeyir Hacıbəyli məhz belə məhəbbət qazan-
mışdır. Bu məhəbbət onun ölməz musiqisi kimi yaşayacaq və
nəsildən-nəslə keçəcək.
Bu gün Azərbaycanda Ü.Hacıbəyli ənənələri müqəddəscəsi-
nə qorunur və inkişaf etdirilir, bəstəkarın xatirəsi əziz tutulur.
Ü.Hacıbəylinin ölümündən sonra Bakı Dövlət konservatori-
yası, Azərbaycan Dövlət simfonik orkestri, Bakıda küçə dahi
bəstəkarın adını daşıdı. Bakıda onun abidəsi ucaldıldı. Şuşa və
Bakıda bəstəkarın ev-muzeyləri açıldı, iki seriyalı bədii televizi-
ya filmi çəkildi (“Uzun ömrün akkordları”, ssenari müəllifi və
rejissoru – Anar), Azərbaycan MEA onun musiqi əsərlərinin
akademik nəşrinin beş kitabdan ibarət üç cildini çapdan buraxdı
(redaktorlar – N.Əliverdibəyov və R.Abdullayev, ön söz və
şərhlərin müəllifi – Z.Səfərova). Heydər Əliyev fondu “Üzeyir
dünyası” adlı möhtəşəm layihəni həyata keçirir. Layihənin
rəhbəri fondun prezidenti Mehriban Əliyevadır.
Beləliklə, Üzeyir Hacıbəylinin həyatına və ümumən yaradı-
cılığına nəzər salanda görürük ki, onun yaradıcılıq yolu Azər-
baycan musiqi mədəniyyətinin yaranma və inkişaf tarixinin mü-
1
Əmirov F. Üzeyir məktəbi. Musiqi səhifələri. B., 1978, s. 79.
2
Qarayev Q. Ü.Hacıbəyovun ölümü münasibətilə çıxışı. “Uçenıe zapis-
ki” AQK im.U.Qadjibekova”, 1965, № 1.
45
hüm və uğurlu dövrünü əks etdirir. Təsadüfi deyil ki, dahi bəstə-
karın anadan olduğu gün – 18 sentyabr hər il, ulu öndər Heydər
Əliyevin sərəncamı ilə, Musiqi günü kimi, Azərbaycan Musiqi-
sinin bayramı kimi qeyd edilir.
Gün o gün olsun ki, zəbt edilmiş torpaqlarımız özümüzə qay-
tarılsın və Üzeyir Hacıbəylinin doğum günü – 18 sentyabr bəstə-
karın Vətənində – Qarabağda, musiqimizin beşiyi Şuşada da
bayram edilsin.
46
II fəsil
“Leyli və Məcnun” operası
12 (25) yanvar 1908-ci il tarixi Azərbaycan musiqisinə həmi-
şəlik həkk olunmuşdur. Məhz bu gün “Leyli və Məcnun” opera-
sı ilk dəfə oynanılmışdı, məhz bu gün bütün müsəlman Şərqində
ilk dəfə opera yaranmışdır. Bu gündən etibarən Azərbaycan mu-
siqisində elə bir sahə, elə bir janr meydana gəlməmişdir ki, bu
və ya digər şəkildə Üzeyir Hacıbəylinin adıyla bağlı olmasın.
Novator-sənətkar olan Ü.Hacıbəyli musiqidə də, nəzəriyyədə də
Azərbaycan musiqisinin bir çox üslub xüsusiyyətlərini, estetik
prinsiplərini müəyyən etmiş və inkişaf etdirmişdir.
Məlumdur ki, opera mürəkkəb musiqi janrıdır və adətən bəs-
təkarlar musiqi sahəsində müəyyən təcrübə əldə etdikdən sonra
bu janra müraciət etmişlər. Məsələn, əgər biz rus musiqisinə mü-
raciət etsək görərik ki, dahi rus bəstəkarı M.İ.Qlinka ilk operası-
nı - “İvan Susanin”i yaratmaqdan əvvəl bir çox romanslar yaz-
mışdır. Eləcə də N.A.Rimski-Korsakov. O, məktublarının birin-
də qeyd edirdi ki, başqa janrlarda yazdığı əsərlər onun sonrakı
opera yaradıcılığını istiqamətləndirmişdir. Eyni fikri biz A.P.Bo-
rodin, M.P.Musorqski, P.İ.Çaykovski və digər böyük rus bəstə-
karları haqda deyə bilərik.
Lakin Üzeyir Hacıbəyli ilk musiqi əsəri yazmaq fikrinə düş-
dükdə daxili duyumu ilə hiss edirdi ki, bu mərhələdə xalqını
müasir musiqi sənətinə cəlb etmək üçün məhz opera kimi demo-
kratik və sintetik bir janra, yəni səhnəylə, müəyyən ədəbi süjetlə
bağlı olan bir janra müraciət etməlidir. Xalq, məhz belə bir sin-
tetik janrı qavramaq və qəbul etmək üçün hazır idi. Çünki əsrlər-
dən bəri müxtəlif mərasim tamaşaları, ilin mövsümlərinin dəyiş-
məsi ilə əlaqədar olan şənliklər, oyunlar xalq arasında həmişə
musiqiylə müşayiət edilərdi. Belə mərasim tamaşalarından biri-
nin Azərbaycan operasının yaranmasında əsas amillərdən olması
haqda Ü.Hacıbəyli özü belə yazırdı: “1907-ci sənədən bəri Azər-
Dostları ilə paylaş: |